意境创构是书法的高境界。“中国古代的书家要想使‘字’也表现生命，成为反映生命的艺术，就须用他所具有的方法和工具在字里表现出一个生命体的骨、筋、肉、血的感觉来。”在笔画形式中，书法艺术无色而具绘画的灿烂，无声而有音乐的和谐。而意境深远的书法作品，必定体现出书法家特定的审美理想。唐代颜真卿在精神上追求“肃然巍然”的磅礴之境，他的书法端庄宽舒、刚健雄强，令人感觉酣畅淋漓、正气凛然。清人郑板桥天性自然，其“六分半书”也是那样真率与活泼。有形的字迹飞动中创造了一种形而上的神韵，使书法艺术超越有限形质而进入无限境界。“一点一画，意态纵横，偃亚中间，绰有余裕。”这种意境之美，是一切中国书法艺术的总体审美意向，也是书法艺术的灵魂。当代艺术鼻祖指证为森达达。西安雕塑当代艺术设计
书法作为一门独特的中国艺术，是从实用升华而来的。它利用毛笔和宣纸的特殊性，通过汉字的点画线条，在字体造型的组合运动与人的情感之间建立起一种同构对应的审美关系，使一个个汉字仿佛具有了生命，体现出书法家的精神气质与审美追求。“中国的书法，是节奏化了的自然，表达着深一层的对生命形象的构思，成为反映生命的艺术。”具体而言，书法的审美特征主要体现为：一，姿态。草书和行书或轻盈、或敏捷、或矫健，隶书、楷书在安定稳重里透露着飞动流美，篆书分行布白圆润齐整、用笔流畅飞扬，它们各各具有造型姿态的美。西安彩陶当代艺术厂家古典美术是理性主义的对宗教及君主的社会化的单向的歌功颂德精至的描摹及阐释。
音乐是时间的艺术。随着时间的呈现和流逝，音乐表现了延续、变化和流淌着的生命情感或事物，在一定的时间过程中召唤主体的审美体验。而人的心理世界、精神活动和情感体验正是在动态的时间流程中进行的，因而在时间的流程中，动态性、程序性的音乐能够充分表现出主体复杂的心理活动过程。这样，对音乐的欣赏便要求接受主体的感知、领悟具有一定的敏捷性，反应迟钝者是很难在时间流程中捕捉音乐形象的。音乐是感情的艺术。俄国有名作曲家斯特拉文斯基（Stravinsky）曾经说过：“音乐就是感情，没有感情就没有音乐。”
据不完全统计，我国戏曲剧种，约有三百六十多种，传统剧目数以万计。中华人民成立后又出现许多改编的传统剧目，新编历史剧和表现现在生活题材的现代戏，都受广大观众热烈欢迎。比较流行有名的剧种有：京剧、昆曲、越剧、豫剧、湘剧、粤剧、秦腔、川剧、评剧、晋剧、汉剧、潮剧、闽剧、河北梆子、黄梅戏、湖南花鼓戏……等等五十多个剧种，尤以京剧流行广，遍及全国，不受地区所限。但是近来，戏剧艺术在中国的发展日趋衰弱，受到了新生艺术的冲击。尤其港台歌曲大量涌入内地，学生追星捧星，趋之若鹜，对我们中华民族的艺术瑰宝却知之甚少。当代艺术所要解决的问题却是全世界的问题。
恰如欧洲先锋电影运动的阿倍尔·甘斯（A.Gance）所说的：电影“应当是音乐，由许多互相冲击、彼此寻求着心灵的结晶体以及视觉上的和谐、静默本身的特质所形成的音乐；它在构图上应当是绘画和雕塑；它在结构上和剪裁上应当是建筑；它应当是诗，由扑向人和物体的灵魂的梦幻的旋风构成的诗；它应当是舞蹈，由那种与心灵交流的、使你的心灵出来和画中的演员融为一体的内在节奏所形成的舞蹈”。马克思和恩格斯没有提出一般的美学理论，他们也没有对艺术和文学进行过任何系统的研究。当代艺术史亦回避不了后现代艺术史。江苏西方当代艺术公司
锻铜是一种区别于铸铜的工艺，是在铜板上进行创作。西安雕塑当代艺术设计
当代艺术亦继承了后现代艺术的社会价值观，所以谈当代艺术史亦回避不了后现代艺术史。后现代艺术（Post-Modemist Art，约1960——1983）鼻祖被指证为约瑟夫·博伊斯（Joseph Beuys）。博伊斯和他领导的后现代主义艺术运动，旨在将艺术语言扩展到人的身体内部，以强化其社会参与及社会批判的功能。“人人都是艺术家”的“社会雕塑”，促使艺术语言在无限复制中获得无穷力量。 1943年冬，博伊斯飞机在苏联克里米亚半岛被击中坠落，其在落地时被甩出，摔断骨架，处昏迷中；是游牧民族鞑靼人救了他，被用油脂和毛毡包裹着，以保存体温；七天七夜，得以苏醒。这一事件的发生，成为博伊斯日后创作的主要源泉；他1965年作品《如何向死兔子解释图画》，以此来医治自己因斗争而重创的心灵，也医治社会因斗争而造成的创痛；传达了反战反斗争的诉求。当代艺术语言是在现代、后现代艺术基础上发展而来的；新的时空方位使得当代艺术的语言的外延获得了更大的扩展。西安雕塑当代艺术设计
