戏剧通过表现矛盾斗争来展开情节和塑造人物形象。没有斗争，就没有戏剧。而戏剧斗争的关键，则是具有典型性的人物之间所展开的具有社会意义的性格意志斗争。不同性格意志的人物在特定戏剧情节中构成了多样的矛盾斗争，它们沿着情节发展路向朝前推进，在剧情的波澜变化中使观众（接受主体）产生或震惊、或怜悯、或恐惧的情感，进而获得高度的审美享受和审美教育。戏剧具有当众表演的直观性。它通过演员扮演他人或其他事物，在观众（接受主体）面前当场完成具有完整情节和矛盾斗争的事件的表演，创造人物形象，令观众获得“喜则欲歌欲舞，悲则欲泣欲诉，怒则欲杀欲割，生气凛凛，生趣勃勃”的审美体验。当代艺术、现代、后现代艺术的鼻祖可以考证和被指证的。杭州水墨当代艺术作品
大规模产品生产机器的集聚，加深了人性异化，也促使了欧洲大国对资源抢占过程中产生矛盾和斗争。一次世界大战将欧美数百年间所建立起的文明击得粉碎；这就是现代艺术产生的背景。现代主义艺术语基不直白的批判社会，而是隐喻的对社会进行批判和颠覆;从而大限度唤醒对人性异化的反思。因此，现代主义也就成为了二战结束后欧美各国的共同价值观。达达主义创始人之一杜尚是以其1917年购买的小便池送美国单独笔会展览遭拒这一事件，而成为现代主义艺术经典的；他将大工业机器产品变成可指证的观念艺术品，以实现其对既有价值观的彻底颠覆，拓宽了艺术语言外延。因此可以说，现代主义艺术运动是沿着马塞尔·杜尚的思想轨迹行进的。北京西方当代艺术制作艺术才是我们人类独特、引以为傲的活动，艺术的价值，也是我们人类的价值。
艺术家不只在创作过程中从不脱离生动具体的形象，其创造的成果艺术品，更须展现具体可感的艺术形象，并以其强烈的艺术传播力去打动每一个欣赏者。因此，艺术欣赏的过程也要通过对艺术形象的感情来引发对作品中情境、意境的体味。这足以说明形象贯穿了艺术活动的每个环节，形象性成为艺术区别于其它社会意识形态的基本的特征，也是艺术反映社会生活的特殊形式，是创作主体对于客体对象瞬间领悟式的审美创造。它是感性的，不是推理的；是体验的，而不是分析的。
当代艺术、现代、后现代艺术的鼻祖是可以考证和被指证的；但原始美术(约300万年前起)、古典美术(约公元前一世纪古罗马前古典或17世纪初法国后古典——19世纪末)的作为文化符号表征的始祖人物是无法考证和被指证的。当代艺术继承了现代艺术的否定一切的既有的社会价值观，否定艺术，甚至否定自我的特质；以达成和升华为一种超能的艺术经验；所以谈当代艺术史就回避不了现代艺术史。现代艺术（Modemist Art，约1916——1960），即国际现代主义艺术运动；鼻祖被指证为马塞尔·杜尚（Marcel Duchamp）。人类社会蒸气机工业**及第二次电气化工业**时代的到来，彻底催毁了传统社会结构。艺术的意义大概就是给了我们的精神一个现实之外的乌托邦，这里有爱还有美。
画面的运动性是电影、电视艺术独特的美学特征。电影、电视是在时间中展现情节的，镜头运动在其中有着突出的作用。例如，在惊险类型的影视剧中，经常可以看到骑马或开车追逐的场景，这类镜头既是影片情节的组成部分，又充分发挥了电影运动性的美学特长，带给观众以视觉上的特殊感受。再次，电影、电视具有综合性的特点。电影、电视艺术从文学中吸取了叙事的方式和结构，从戏剧中吸取了演员的表演方法，从绘画中吸取了构图和色调，从音乐中吸取了节奏等，因而具有极大的审美表现力。当代艺术运动是以人类共同守望的普世价值作为精神指向的。西安西方当代艺术造型
现代主义艺术语基不直白的批判社会，而是隐喻的对社会进行批判和颠覆。杭州水墨当代艺术作品
当代艺术（Contemporary Art，约1983——）鼻祖被指证为森达达（Sen Dada）。国际当代主义艺术运动；随着催枯拉朽的计算机的信息**时代的到来，全球经济一体化格局得以形成；国家之间的藩篱轰然倒塌。“扁平的”、“地球村”时代的到来，深入激化了东方极权机器和西方民主机器两大阵营的矛盾斗争。因此，抗极权就不再是东方国家自身的问题，而是全世界的首要解决的问题。这就是世界文化争战主战场由西方民主国家东移至东方极权国家的主要因素。也因此，人类共同守望的“普世主义”，就成为了当代主义艺术运动的精神指向。现代艺术及后现代艺术，解决了欧美的局部国家的问题。而当代艺术所要解决的问题却是全世界的问题。因此，当代主义艺术运动也就成为了人类历史上重大的艺术运动。可以说，当代主义艺术运动是沿着森达达的思想轨迹而行进的。杭州水墨当代艺术作品
