北京口碑斫琴味道大不大

“匀”是容易判断的，也是作为演奏重要的要求。同时却也是斫琴技术上非常难做到的。上下三准的匀，大弦小弦的匀，散、按、泛三种音色的匀，音量的匀。全部的统一和谐，是需要大量的实践经验和斫制过程中极为细心谨慎的态度，以及高妙的槽腹构造和对漆、木、灰、弦等材料的高度认知和控制。每个步骤之间都有着千丝万缕的关系，而不是独力的存在。牵一发而动全身，对一张琴整体的思考如同是一场大会战，终审美的战略，和战术中的每一项技术，都是必不可少的。“清”，若说是干净，是说浅了。“清”至少是纯净，更是一种凛冽，一种峻拔，一种不容瑕疵的坚决和遗世独力的清高。“清”由“静”而出，又有更难于琢磨的高深。“泉水在山乃清”，似乎只有在我们正心正念的源起，才能与它会心吧。赵胡言时常游于会稽溪水边弹琴，几名妇人跪坐于席垫，浮于水中顺流而下，一直漂浮到赵胡言身侧听他弹琴。北京口碑斫琴味道大不大

    斫琴史简述斫琴史简述杨和平古琴是我国历史较悠久的弹弦乐器之一，古时称为“琴”、“瑶琴”或“七弦琴”，有时别称“绿绮”、“丝桐”等。为了区别于胡琴、扬琴等乐器，1919年北京大学音乐研究会所设古琴组将“琴”首称为“古琴”。古琴的音域宽广，音响含蓄、深沉，有着极为丰富的艺术表现力，为历代文人隐士所喜爱。过去的琴学界及音乐史学界只注重对历代相传的琴曲及琴人的研究，斫琴史的研究却较为萧条。古琴这种乐器是何人何时制造出来的，现已无法考证。传说原始时代有个发明农耕的叫“神农氏”的家族，曾经“削桐为琴，绳丝为弦”，创造了较初的琴。《吕氏春秋·古乐篇》中记载：“昔古朱襄氏之治天下也，移风而阳气蓄积，万物散解，果实不成。故士达作为五弦琴，以来阴气，以定群生”。《太平御览》引《通礼篡》云：“尧使无勾作琴五弦”。《礼记·乐记》则说“昔者，舜作五弦之琴，以歌南风”。成书于战国时期的《山海经》，在《大荒东经》中记载：“东海之外大壑，少昊之国，少昊孺帝颛顼于此，弄其琴瑟”。在《海内经》中又记载：“帝俊生晏龙，晏龙是为琴瑟”。不论是尧、舜及晏龙作琴，还是伏羲、神农或其他什么人造琴瑟，都不过是传说而已。 河北品质斫琴如何修补其于琴人如此，于斫琴师尤甚。故可见《琅寰记》载雷威“每于大风雪中独往峨嵋，择松杉之优者伐而斫琴”。

 声欲出而隘，徘回不去，乃有余韵，其精妙如此。”（苏轼《杂书琴事》）与这一评价相似的另一说法是：“所以为异者，岳虽高而弦低，弦虽低而不拍面。按若指下无弦，吟振之则有余韵。”（《琴书大全》引黄延矩之语）。正是因为有如此多的优点，所以“贞元（公元785~804）中，成都雷生所斫之琴，精妙无比，弹之者众。”（《琴雅》）雷氏世代制琴，其中尤以雷威较为有名。传说他的斫琴技艺是经神人指点，又说他常趁大风雪天去深山老林，听辩树木被风吹动的声音，从中选取良材造琴。可见人们对雷威斫琴的技艺是非常钦佩的。在雷威之前，有做过唐玄宗待诏的雷俨，和雷俨齐名的还有冯昭，接着又有雷霄。雷威以后则有雷珏、雷迅、雷文、雷会、雷盛、雷迟、雷绍、雷震、雷焕、张越、郭谅、沈镣、李勉等斫琴名家。宋代虽出现了官办的斫琴局并统一了古琴的形制，但仍以仿雷、张古琴为主。宋代的斫琴名家有朱仁济、卫中正、金道、陈道、马希亮、马希仁、施木舟、龚老和梅四等。宋代还产生了斫琴专著，即碧落子的《斫琴法》。碧落子是石汝砺的号，广东英德人，所撰《斫琴法》见于《琴苑要录》。他认为唐代张越、雷震只规定出琴的尺寸，但是“不言调声之法”，这是很不够的。

并且在底板上打好孔备用。接下来斫琴师就要挖槽腹了，挖槽腹是决定古琴声音质量的关键步骤，也是古琴制作中重要的步骤，可以说一个斫琴师水平的高低就完全体现在挖槽腹这一步上。古琴的槽腹是非常复杂的结构，斫琴师在挖槽腹时要一面挖，一面听琴音，通过声音来判断槽腹的结构和形状是否合理，这就要求斫琴师有一双灵敏的耳朵，能够清晰地辨别不同槽腹曲面所发出的声音，同时还能够根据这个声音及时进行调整。在古琴的制作中，琴体上不同结构的厚薄比例搭配以及槽腹的结构等微妙的技巧都需要依靠斫琴师丰富的经验来决定，因此一个好的斫琴师也往往就是一个好的琴师，他在操弄和斫琴的过程中不断地积累了大量的亲身体会，这些体会都是制作古琴时难得的经验。古琴的槽腹挖好，声音调好之后，就可以开始合琴了。合琴是指将古琴的各种结构用黏合剂粘好，再用绳子固定紧的过程。合好琴后，就可以开始刮腻子，这是斫琴师在古琴上装好所有的配件和装饰品，制作古琴的过程中为费力费时的工序，整个刮腻子的周期比较好在一年以上，只有经历了春夏秋冬四季不同的温度和气候变化之后，腻子才能够和古琴更为贴合。在刮腻子的过程中，斫琴师要依据从粗到细的原则重复刮抹。 化学漆的不说，还抗指，我的第一张琴便宜，结果不行只能退，建议买品牌琴，天音还可以。

    有名的唐琴“春雷”、“九霄环佩”、“飞泉”、“玉玲珑”等，都为雷氏所制。而其中以雷威所制的“春雷”为传世古琴之较珍贵者。到了宋代，名擅一时的有名琴家苏东坡对雷氏琴也情有独钟，以“家藏雷氏琴”而怡然自得。唐春雷伏羲式传说雷威得到神人指点，又传说他常在大风雪天去深山老林，以听风吹树木的声响，从中辨取造琴良材。他们所斲之琴在大历（公元766－779年）中被称为“雷公琴”，“其岳不容指，而弦不先文；其声出于两池间。其背微隆，若薤叶然。声欲出而溢，徘徊不去，乃有余韵，其精妙如此”（宋苏轼《杂书琴事》）。贞元（公元785－804年）时，成都雷氏所造之琴，“弹者之众”。出自名手古琴，历代好琴之士均视为传世之珍，以至宋代便有不少人伪造唐代雷琴，这种作伪之风经历元、明、清而延续到现代。也有少量唐琴珍品保存至今，盛唐雷氏所斲之“九宵环佩”琴（藏北京故宫博物院），**认为不仅是传世七弦琴中较古一件，也是唐琴较明显的带表。“来凰”之所以成为传世之宝，与其年代、制作人等息息相关。唐朝国泰民安，是古琴开始兴盛的时代，而其制作人雷霄是唐朝较负名望的“古琴工匠”中“雷氏家族”的一员，也因此为“求凰”身价提升了不少。初学者的话建议选择三到六千之间价位。因为古琴特殊性所以售后非常重要，比较好是找售后有保障的琴坊去买。北京口碑斫琴味道大不大

言转调鼓青春乐，方一半，妇人起舞，众扣之曰：青春之弄，可谓自然。言惊而问之曰：吾等水神也，俄失所在。北京口碑斫琴味道大不大

神农式古琴外形端丽严谨，落落大方不饰浮华而尽得平和庄重之态中正高古之仪。李疑是隋代逸士、民间琴师，他所弹琴的腰部饰以连珠彩弦，琴亦名为“连珠”，“连珠式”古琴项腰各作三个连续半月形弯入，故世人称李疑为“连珠先生”。 李疑作有琴曲《草虫子》、《规山乐》及三十六小调，三十六小调可能是指多首通俗小曲。另外，隋代的《琴历头簿》中的《连珠弄》相传也是他的作品。而李疑擅弹刘琨的《竹吟风》、《哀松露》。 天音琴坊所制此款连珠式古琴，其形制取自龚一先生所藏元代琴制，经过反复调适，形成了天音连珠独有的节奏式美感。尤其是音色饱满流丽，泛音清亮圆润，长期以来受到各地琴家喜爱，实属琴中上品。北京口碑斫琴味道大不大