影视表演培训过程中在朗诵考试时，选择一篇既好同时又适合自己的材料是取得成功的一个关键。因为，选择材料的好坏直接关系到你朗诵的效果。选择自己能够理解的，同时又好表达的，艺术性较强，有一定的思想性的材料。考生在朗诵时既要学会运用语言来表达作品的内涵，同时又要用自己的形式来表达情感。不能有“朗诵腔”，尽量使语言接近生活，不能“假”“大”“空”。首先要让观众或听众能听懂、听明白，在语言的运用上要生活化、自然化。语言的处理要从作品的内容出发，不要做作，要有真实的情感体验。如果考生只能说家乡话，而且又极难纠正为普通话，是很难成为合格的演员的。浙江影视培训中心
影视表演培训过程中需要掌握一定的技巧，这样才能在学习过程中达到事半功倍的效果，让学习变得更加有趣。演员在任何情况下，舞台上（镜头前）表现动作的逻辑顺序要和平时生活中动作的的逻辑顺序相吻合，即生活中是怎样的行动顺序，表演时也应该一致。演员应该把自己日常生活中的亲身经历，所见所闻变成平时信息储存在脑海里，以便在表演有相似的（或相同的）规定情境的情节时，能从脑海中提取日常生活中的记忆来表现。演员在表演时，无论如何都该对自己的角色，对手的角色，自己的身份背景，对手的身份背静及自己和对手目前所在的规定情景都该有基本的了解和清晰的认识。金华音乐剧表演专业培训如何收费选择自己能够理解的，同时又好表达的，艺术性较强，有一定的思想性的材料。
哭泣除了声音之外，还会有一些具体的形体表现，比如说抽泣，表现的是低头掩面，伴以肩膀的耸动，气息也是长短不一。在日常生活中会遇到很多这样的情况，只要细心观察，再结合自身的体验，就会有较好的表现。哭笑的转换，比如破涕为笑。典型的就是小两口吵架，其实女方大多数是在撒娇，用哭来引起对方的注意，一旦目的达到，很容易便会传话成破涕为笑。在表演中我们要注意的是转化的自然，不能太唐突。这些细节都需要我们慢慢的摸索，练习。
表演艺术有两扇翅膀，一是语言，一是形体。艺考培训的老师认为演员应具备一定的形体和形象条件，在表演时需要改变自己的形体以适应人物的需要，并且演员要根据剧情的要求，组织形体动作，或者进行舞蹈、武打或搏斗的表演，因而形体的条件和素质对一个演员来讲是十分必要且重要的。它也是测定是否具有演员素质的重要考试项目。通过形体考试考查考生形体的条件与素质，它一般安排在二试。为了让能更好地看清考生的身长，四肢比例，肩宽和髋骨比例，显露出形体线条的表现力，考试时，考生先要表演一段自己事先准备好的舞蹈、武术、体操等，亦可表演戏曲中的身段。如都不会，可以做青春操或体操。影视表演培训过程中要直露的表现出角色所体现的思想、行为及感情等综合表演出来。
演员的基本职业技能：台词、形体、声乐、表演（也就是我们经常说的声、谈、形、表）但通过大量的实践考证发现，在这些技能中，有效果的是台词，形体和表演。想有好的台词功底，普通话肯定需要标准、口音重肯定不行，没有任何导演喜欢让普通话不标准的演员来演艺有台词镜头的角色，有人会问，不是有配音吗？但是影视公司一般只会给明星配音，他们讲不好普通话，比如港台和韩国明星。同时，台词，在情绪和动作都做到位的情况下，需要专业表达语句，停顿，和声调来表现出来，这时需要一个专业台词功底。考试时表演时要像人在生活中一样很自然、顺畅。浙江影视培训中心
语言的处理要从作品的内容出发，不要做作，要有真实的情感体验。浙江影视培训中心
激情是表演技巧基础训练中一个很重要的方面，激情表演分两种情况，一种是表演者自身创造激情，一种是进入角色的人物的激情。在表演培训的学习中，如何哭是一门很重要的技能，一般来讲在表演过程中，对哭戏的考察不会太多，但是如果能够掌握一些调动情绪的技巧和方法，在表演中自然流露，就可以为表演加分。具体来讲，我们这里所谓的“哭”是指成年人在收到某种外界的打击或面对内心的痛苦而表现出的一种情感宣泄。喜怒哀乐是生活中常见的感情表达。怎么演哭戏？如何才能演好哭戏？需要不断的去观察去思考。浙江影视培训中心
