工笔画是以精谨细腻的笔法描绘景物的中国画表现方式。工笔画须画在经过胶矾加工过的绢或宣纸上。工笔画一般先要画好稿本,一幅完整的稿本需要反复地修改才能定稿,然后复上有胶矾的宣纸或绢,先用狼毫小笔勾勒,然后随类敷色,层层渲染,从而取得形神兼备的艺术效果。唐代花鸟画杰出象征边鸾能画出禽鸟活跃之态、花卉芳艳之色。作《牡丹图》,光色艳发,妙穷毫厘。仔细观赏并可确信所画的是中午的牡丹,原来画面中的猫眼有“竖线”可见。又如五代画家黄筌写花卉翎毛因工细逼真,呼之欲出,而被苍鹰视为真物而袭之,此见于《圣朝名画评》:“广政中昶命筌与其子居农于八卦殿画四时山水及诸禽鸟花卉等,至为精备。其年冬昶将出猎,因按鹰犬,其间一鹰,奋举臂者不能制,遂纵之,直入殿搏其所画翎羽。淄博上尚画室-天地以生气成之,画以笔墨取之。人民路路口素描静物美术收费
中国的绘画工艺十分古老,可以上溯到原始社会的新石器时代,距今至少有七千余年的。起初的中国绘画,是画在陶器、地面、和岩壁上的,渐而发展到画在墙壁、绢、和纸上。使用的基本工具是毛笔和墨,以及天然矿物质颜料。在无数画家不断探索、创新的努力之下,逐渐形成了鲜明的民族风格和民族气派,并有着自己的绘画美学体系。照这么说中国工艺也十分古老,也可称之史前绘画。中国绘画的历史早可追溯到原始社会新石器时代的彩陶纹饰和岩画,原始绘画技巧虽幼稚,但已掌握了初步的造型能力,对动物、植物等动静形态亦能抓住主要特征,用以表达先民的信仰、愿望以及对于生活的美化装饰。先秦绘画己在一些古籍中有了记载,如周代宫、明堂、庙祠中的历史人物、战国漆器、青铜器纹饰,楚国出土帛画等,都己达到较高的水平。山东理工大学美术兴趣班天道酬勤,德艺双馨——淄博上尚培训学校有限公司。
油画(anoilpainting;apaintinginoils),是以用快干性的植物油(亚麻仁油、核桃油等)调和颜料,在画布亚麻布,纸板或木板上进行制作的一个画种。作画时使用的稀释剂为挥发性的松节油和干性的亚麻仁油等。画面所附着的颜料有较强的硬度,当画面干燥后,能长期保持光泽。凭借颜料的遮盖力和透明性能较充分地表现描绘对象,色彩丰富,立体质感强。油画是西画主要画种之一。版画(print)是视觉艺术的一个重要门类。广义的版画可以包括在印刷工业化以前所印制的图形普遍具有版画性质。当代版画的概念主要指由艺术家构思创作并且通过制版和印刷程序而产生的艺术作品,具体说是以刀或化学药品等在木、石、麻胶、铜、锌等版面上雕刻或蚀刻后印刷出来的图画。版画艺术在技术上是一直伴随着印刷术的发明与发展的。古代版画主要是指木刻,也有少数铜版刻和套色漏印。独特的刀味与木味使它在中国文化艺术史上具有的艺术价值与地位。
这里强调“黑白灰”概念的重要性,完全是出于多年经验的明证,因为它的确给我及众多学生带来许多好处。将素描或者所有色彩的学习、设计、创作中导入“黑白灰”概括手法,特别对于初学者将有事半功倍好的效果。具体的操作是:将表达的物象,不管有多复杂、多凌乱,在明度上都把他(它)们概括归纳为画面黑白灰三大块,这是一种对宏观整体的主观把握和有序组织,而任何一块又包涵许多层次(调子、体面),只是它们必须在“黑”、“白”或者“灰”的统治之下;一般“灰”块的层面较为丰富,“黑”块的层面较为简练,三大块各自的面积具体而定,但必须得有。这样就可以很容易地克服画面的“灰”、“乱”、“脏”等初学者常见毛病,从而使作品的画面结构更加有力、层次更加分明、组织更加有秩序。“黑白灰”是一种对画面主动的整体把握与控制,它的意义可能还会更多。淄博上尚画室-释放个性魅力,展现创新风采。
画室教学设备齐全,校舍面积500多平方米,封闭式管理。内设画室、办公室、活动室、洗衣间、画材超市、宿舍、值班室等设施,为学生解除一切后顾之忧,为淄博市美术培训行业象征画室之一。本画室聘请艺术院校教授、全国美术艺考名师团队指导授课,专职教师都具备15年以上的教学经验和管理经验,并出版多项专业美术高考教学书籍,面向全国发行。是一家专门从事高考美术培训及其美术基础教学培训的校外美术类素质教育机构。画室秉承“近精微至广大踏实地存高远”的办学理念,以独特的教学体制,负责的教学精神,为全国各大美术院校输送了近千名优秀人才。淄博上尚画室具有强大的师资力量,校长亲临教学教学指导。前列美院及重点大学的教员具有丰富的教学经验和极强的责任心。专门的课题小组能够及时针对历年的艺术高考趋势制定合理规范的教学计划,精确把握学生学习状态,从而在有限的时间内取得比较高的效率。淄博上尚画室-走进形与色的世界,美在这里诞生。人民路路口素描静物美术收费
淄博上尚画室为学生提供更科学、更经济、更多面的售后服务。人民路路口素描静物美术收费
基本功好,是不是就创造力强呢?答案是:一定。世界上很多好的艺术家的基础功都很“扎实”。在中国,纯技术人才已经不多见,这也可以说是我们基础教育的一大通病。我们之所以要搞基础教育,又要推进基础教育的课程改变,主要是针对我们人才的基本功普遍低下这一致命问题的。我们不缺想象力,而且可以说世界前列,我们缺的是扎实的绘画基础。所以,处理好基础教学与创造性思维的培养两者之间的关系就显得非常重要。有必要更新我们的创造观,但是打基础也不只是死记硬背、机械重复训练,也可以是普遍的阅读、欣赏、见识、交流、合作、讨论、调查、综合、比较、怀疑、探究、想象、创造、逆向思维、发散思维、打破常规等,在日常学习生活中逐渐培养创造力。打素描基本功与训练创造力应该是可以同步的,因为素描负载着全部有价值的艺术信息,也包含创造力,艺术的本质就是“技法”,回顾一下美术史就清楚∶只有具备扎实基础的艺术家才能被记载。所以,要做个学艺上的勤奋人。人民路路口素描静物美术收费