学古琴的好处：
缓解压力，抵抗抑郁。
欧阳修曾写到过“予尝有幽忧之疾，退而闲居，不能治也。既而学琴于友人孙道滋，受宫(五音之一)声数引，久而乐之，不知疾之在其体也。”由此可见，弹古琴可以治“幽忧之疾”，闲时抚琴一曲，可以排解郁结于心的烦闷与忧愁。
古琴可弹，可拨，可滑过琴弦，即使抚擦一根琴弦，那丝丝擦响，亦可表达一种心境，散发一种韵味。
没有一定的修养和阅历，弹琴者不能弹出动人的琴曲，听琴者也不能感受琴曲的感情。于是，不是所有人都能像伯牙与子期以琴成知音，而嵇康，使广陵散成为绝响。
古琴较初只有五根弦，内合五行。深圳龙华学习七弦古琴
谷风琴舍坐落于鹏城之南香山别院，气象澄和，风物闲美。由当代青年古琴艺术家罗紫涵发起，当代有名古琴家、**非物质文化遗产古琴艺术传承人姚公白先生作为艺术顾问，以弘扬传统古琴艺术为重心，课程以古琴文化为精神主脉络，并融合书、画、香、花、昆曲等多种传统文化的体验式、立体式教学。
谷风琴舍自公元二零一四年创立之初，便致力于传统琴法的守护与传承，授琴法，传礼乐！以拙石引金玉，不争与世。谷风琴舍努力与各界共识之士共同推动琴学流派的多元普遍建立，推动创立多领域琴学道场，不负先祖深邃大智，接承东方古老文明的传奇价值，推动东方古老琴学的传承、发展与复兴，再造古老琴学浪漫而深刻的东方精神。
罗湖七弦古琴学习费用传说舜定琴为5弦，文王增一弦，武王伐纣又增一弦为七弦。
先秦：西周时的钟仪是现存记载中较早的一位专业琴人。在《诗经》等文学作品中也有大量关于琴的记载，战国时期随着音乐的发展，琴乐也得到了很大地发展和普及，从而涌现了大量的琴人，如伯牙与钟子期的高山流水遇知音的精典千古传诵。琴作为主要的乐器，被赋予礼制修心养性的功能和审美，所谓“君子之近琴瑟，此仪节也，非以慆心也”和“士不故不撤琴瑟”。儒学创始人孔子对琴十分推崇，能弹琴唱诗经三百首，还曾向师襄学琴，成为后世士人典范。后世有《孔子读易》和《泣颜回》两琴曲。期间有名的琴人还有师旷、列子、伯牙、雍门周、孔子等。中国古代有“四大名琴”之说，分别是齐桓公的「号钟」、楚庄王的「绕梁」、司马相如的「绿绮」和蔡邕的「焦尾」。
中国古琴的音域为四个八度零两个音。有散音七个、泛音九十一个、按音一百四十七个。古琴的声音是非常独特的，一般人听琴乐能感到古琴的安静悠远。“静”可以说是琴音的较大特点，琴音也被称为“太古之音”、“天地之音”。这里的“静”还有两层意义，一是抚琴需要安静的环境，二是抚琴更需安静的心境。古琴的三种音，散音、泛音、按音，都非常安静。散音松沉而旷远，让人起远古之思；其泛音则如天籁，有一种清冷入仙之感；按音则非常丰富，手指下的吟猱余韵、细微悠长，时如人语，可以对话，时如人心之绪，缥缈多变。泛音象天，按音如人，散音则同大地，称为天地人三籁。因此古琴一器具三籁，可以状人情之思，也可以达天地宇宙之理。古琴的识谱和演奏技巧比较复杂。
百家争鸣，对于学术的发展能够起到很强的推动作用。琴文化自然也是如此。 琴文化本身就是一种非常个性化的艺术，不同地域、不同师承的琴家的风格彼此都不相同。同一地域、同一师承的琴家的风格也是各有特点而不尽相同。同一曲目，不同的琴家就会有不同的理解，而形成不同的风格。 所以，在琴的领域，也同样有流派之说。 所谓流派，是指学术、文艺方面的派别。 这里所说的派别，是指依照共同的义理或风格而探讨学习的不同的群体。 琴文化领域，也和其他学术领域一样，存在着多种艺术观点和演奏风格。琴家们各自遵循某些共同琴道观点和风格，而形成一定的琴家群体，就是所谓琴派。 同一琴派中的所谓共同特点，一般取决于地方色彩、师承渊源、本派所依据的传谱、琴学观点及基本演奏风格。古琴是一种演奏难度较高的乐器。罗湖区学习七弦古琴价格
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自古，中国历代文人皆讲求“达则兼济天下，穷则独善其身”，每当文人抑郁不得志之时，通常选择由儒入道，将关注点从纷攘的外界拉回到丰富的内心，逍遥隐逸，寄情山水，亲近广阔的大自然。抚琴作为修身养性的方式之一，令历代文人雅士为之沉醉而解脱释怀。这正如道家嵇康在《琴赋》当中所言：“物有盛衰，而此（古琴）无变；滋味有猒，而此不勌，可以导养神气，宣和情志，处穷独而不闷者，莫近于音声也。是故复之而不足，则吟咏以肆志，吟咏之不足，则寄言以广意”。深圳龙华学习七弦古琴
