书法艺术历史：明清时期。明代书法艺术基本上是继宋、元帖学书法而后加以发展。而今人论及清代书法时，每以"帖学"、"碑学"划分为前后两期，大致以嘉庆道光之际为分期点。也就是以十九世纪二十年代以前为帖学时期，之后为碑学时期。这种划分是否合理当另当别论。不过，宋元之后，以二王书学为中心的所谓碑帖学时代，至今已转入较低潮，而学习汉魏以前的篆隶书法的作者，则逐渐增长，当是无可否认的事实。这时也是名家辈出、各领风情。而这时的书法理论比前代更有成就，《书筏》、《艺舟双楫》、《书概》、《广艺舟双楫》等理论著作相继产生。进而楷、行、草，汉字的点画已挣脱了**为符号的束缚。深圳龙岗学习毛笔书法费用
书法历史：阮元和包世臣总结了书坛创作的经验和溃巾论。咸丰后至清末，碑学尤为昌盛。前后有康有为、伊秉绶、吴熙载、何绍基、杨沂孙、张裕钊、赵之谦、吴昌硕等大师成功地完成了变革创新，至此碑学书派迅速发展，影响所及直至当代。清代书法由继承、变革到创新，挽回了宋代以后江河日下的颓势，其成就可与汉唐并驾，各种字体都有一批造诣卓著的大家，可以说是书法的中兴时期。其表示人物有：傅山、石涛、朱耷、郑燮、金农、邓石如、伊秉绶、陈鸿寿、何绍基、吴熙载、赵之谦、吴昌硕、李瑞清、康有为、刘墉、王文治、王铎、包世臣。罗湖区毛笔书法入门中国的书法艺术不仅历史悠久，源远流长，而且影响深远。
书法历史：由于士大夫清玩风气和帖学的盛行，影响书法创作，所以，整个明代书体以行楷居多，未能上溯秦汉北朝，篆、隶、八分及魏体作品几乎绝迹，而楷书皆以纤巧秀丽为美。至永乐、正统年间，杨士奇、杨荣和杨溥先后入直翰林院和文渊阁，写了大量的制诰碑版，以姿媚匀整为工，号称“博大昌明之体”，即“台阁体”。士子为求干禄也竞相摹习，横平竖直十分拘谨，缺乏生气，使书法失去了艺术情趣和个人风格。明代近三百年间，虽然也出现了一些有造诣的大家，但纵观整朝没有重大的突破和创新。所以，近代丁文隽在《书法精论》中总结说：“有明一代，操觚谈艺者，率皆剽窃摹拟，无何创制。”
书法历史：唐代书法。唐朝的建立结束了西晋以来近三百年的**局面，国初二十年形成了文治武功的“贞观之治”，此后从武则天到唐玄宗开元时期更是呈现出超越两汉的空前兴盛气象。唐代文化博大精深、辉煌灿烂，达到了中国封建文化的较高峰，可谓“书至初唐而极盛。”唐代墨迹流传至今者也比前代为多，大量碑版留下了宝贵的书法作品。整个唐代书法，对前代既有继承又有革新。初唐书家有虞世南、欧阳询、褚遂良、薛稷、陆柬之等，此后有创造性的还有李邕、张旭、颜真卿、柳公权、释怀素、钟绍京、孙过庭。唐太宗李世民和诗人李白也是值得一提的大书家。楷书、行书、草书发展到唐代都跨入了一个新的境地，时代特点十分突出，对后代的影响远远超过了以前任何一个时代。中国书法是人类社会的艺术瑰宝，它作为必不可少的交流工具。
书法是一种语言。书法以汉字为载体，汉字就是一种语言，用于记事、表达情感、传递信息等。这属于书法的实用性。汉子也称方块字，可以说是世界上较复杂，也是较简单的语言，复杂体现在学习起来非常难，简单体现在传递信息时所用的文字是非常简短的，身为一名中国人，应该感到骄傲。书法是一种艺术。书法较初的作用就是传递信息，实用性才是主旋律，但随着汉字的发展，人们慢慢发现汉字的审美功能，发现有的人写的好看，有的人写的内涵丰富，并且总结了其中书写技巧，也就是流传下来的古代书论，例如：蔡邕《九势》、卫夫人《笔阵图》等重要书论，总结出了“屋漏痕”、“印印泥”“锥画沙”等形象词语，把书法的笔法、结构、章法赋予自然中的生命力，使其具有审美价值，这种审美价值传承几千年，直至现在，生命力依然顽强。书法的艺术性却随着书体的嬗变而愈加丰富起来。罗湖区毛笔书法入门
我们说某位书画家“涉笔即古”，其书“饶有古意”。深圳龙岗学习毛笔书法费用
书法历史：宋代书法。北周衰微之际，宋太祖赵匡胤发动陈桥兵变，自立为帝，建立赵宋王朝。半个世纪的五代十国分裂混乱局面至此结束，国家复归统一。从公元960年至1279年，三百多年间，书法发展比较缓慢。宋太宗赵光义留意翰墨，购募古先帝王名臣墨迹，命侍书王著摹刻禁中，厘为十卷，这就是《淳化阁帖》。“凡大臣登二府，皆以赐焉。”帖中有一半是“二王”的作品。所以宋初的书法，是宗“二王”的。此后《绛帖》、《潭帖》等，多从《淳化阁帖》翻刻。这种辗转传刻的帖，与原迹差别就会越后越大。所以同是宗王从帖，宋人远逊唐人。所以一些评家以为帖学大行，书道就衰微了。这是宋代书法不景气的原因之一。深圳龙岗学习毛笔书法费用
