书法审美：点画结构美。点画结构美的构建方式主要有两种，一是指各种点画按一定的组合方式，直接组合成各种美的独体字和偏旁部首。二是指通过将各种部首，再按一定的方式组合成各种字形。中国字的部首组合方式无非是左右式、左中右式，上下式、上中下式，包围式、半包围式等几种。这些原则主要是比例原则、均衡原则、韵律原则、节奏原则、简洁原则，等等。这里特别要提的就是比例原则，其中黄金分割比又是一个非常重要的比例，对点画结构美非常重要。汉字的形成经历了很长的历史时期。深圳华侨城楷书书法学习价格
书法是技和道两方面共同的表现，这里所说的技就是指技法，道指的就是中国的传统文化。书法往往要求刚柔并济，虚实相生，方圆兼施，也正好反映了道的两个方面：一阴一阳，它是相生相和的过程，在书法中要实现中庸，也就是中和之美，这就是书法内涵型的东西。我们学书者不仅要努力做到手上精良的技术，在文化方面还要有更深刻的认识，不断提升自己的文化修养和理论水平，通过书法来表情达意，表达自己的思想和情感。不管是书法，还是法律，“法”字的基本意思我认为都是一样的，即制度，尺度和规范。书法的“法”，即“法度”，是我们的先人在书写实践中总结出来的一整套书写的基本方法和必须遵守的尺度、规范和书写规律。福田隶书书法入门奠定了坚实的基础，也为后世汉隶、楷书、草书、行书的变革、发展和繁荣，开辟了广阔的道路。
书法的形与势是书法艺术中较根本的中心!其来源于“人法天，天法道，道法自然”，“一生二，二生三，三生万物”的中国较中心的古老哲学。世间万象存于阴阳之中，是阴阳的对立统一。书法艺术千变万化，归根到底是形与势之间的对立统一。“形”指的是造型与空间，我们讲的粗细方圆、疏密虚实都是讲的空间之间的占有，空间之间的距离。而书法从甲骨文到大篆及至隶书，主要关注点都在造型上，点画的造型，一波三折、蚕头燕尾等等。中国书法在造型和空间上的表现跟绘画有很相近的关系。魏晋开始中国书法有了连续书写，到唐代把“势”推向了较好。书法的“形、势”概括为：1、“形”，指的是空间感的，跟绘画相通;2、“势”，指的是时间感，跟音乐相通。空间与时间用我们中国人的话讲。就是“世界”与“宇宙”。“世”，三十年称一世，“界”，指空间的划分。“宇”，上下四方为宇，“宙”，古往今来为宙。
书法艺术历史：唐代。唐代的书法理论在三国、两晋、南北朝基础上更加精密、完善。如：孙过庭的《书谱》、张怀瓘的《书断》、《书仪》及张彦远的《法书要录》都被后人奉为准则，对后世书论的创作产生了深远影响。五代、宋、辽、金、元的书法是对晋、唐时期书法的追述与继承，这一时期由于战乱和政局不稳，呈现出复杂局面。书法家转向以书法抒发个人的情感意趣的轨道。出现了北宋的"宋四家"，元代的赵孟頫等名家。书法理论也获得了发展，出现了如：《墨池篇》、《书史》、《宣和书谱》、《翰墨志》、《广川书跋》、《法书考》、《翰林要决》等理论著作。给当时及后世书法家的艺术创作提供了参考的文样和理论的指导。一阴一阳，它是相生相和的过程，在书法中要实现中庸，也就是中和之美，这就是书法内涵型的东西。
书法三要素时的顺序是：章法一结构线条，这是根据人们欣赏一幅作品的顺序排列的。人们看一幅书法作品时，总是先对通篇有个印象，而后才感受篇中的单字是否货心悦目，较后才注意到线条。这里需要提示的是，作品的创作过程与上述的欣赏过程恰好相反.书法创作的顺序是：线条一结构一章法。不要小看这一反一正，它说明一个道理：在书法三要素中，线条是较重要的一个因素，因为它既是人们创作的起点，又是人们欣赞的终点。因此，重视线条的学习和训练是很有必要的，关于什么是书法及书法三要素是什么就总结到这里，书法之所以能够超越实用的局限而成为一门艺术，是由于汉字的构成特点及其书写工具和载体等因素决定的。汉字由点和线组合而成，具有高度抽象化的特质。而“点”是线的浓缩，“线”亦是点的延长，“点”和“线”是一个事物的两个方面。因而中国的书法艺术，又被称作线条的艺术。有人评其为“中国艺术的中心。”并以其特殊的书写工具和独特的精神气韵，在世界艺术史上独占鳌头。深圳华侨城书法学习价格
从汉字产生之日起，就为书法艺术开辟了宽广的表现区域。深圳华侨城楷书书法学习价格
从表面字义理解，书法指书写的法度。生活中，书法一词另具备以下含义：一，某幅书写作品的代称或者所有书写作品的统称；第二，一种艺术类别，一般指书写汉字的艺术。康有为在《广艺舟双楫》中说：“唐言结构，宋尚意趣”，由此可知唐代书法的法度追求较高、较严谨，唐代书法成就也是书法史上较顶峰的。书法是中国特有的一种传统艺术。中国汉字是劳动人民创造的，开始以图画记事，经过几千年的发展，演变成了当今的文字，又因祖先发明了用毛笔书写，便产生了书法，古往今来，均以毛笔书写汉字为主，至于其他书写形式，如硬笔、指书等，其书写规律与毛笔字相比，并非迥然不同，而是基本相通。深圳华侨城楷书书法学习价格
