就像倪诗韵先生亲手斫制的这张孤品“乾元”，其音色厚重沉实，如大地之厚德载物，体现了音乐不为肤浅娱乐的传统雅乐思想。同时内贴百纳的制作所具备的丰富音色又具有现代特色。为表达作品的沉实厚重的音色特点，作者为作品取名“乾元”，并用隶书书写琴名刻于背面。与此同时，倪老师从古琴创造的传说中，概括出十六字的琴铭：“五星之精，方舟之聚，乾坤其师，中和其人。”体现“道法自然”、“天人合一”的传统哲理思想，也是古琴音乐讲求“中和”“平和”的音乐审美的体现。在漆色的调配中，倪老师大胆采用了朱砂红和黑色相结合的色调，并将朱红的沉稳再加深，黑色块制作成云纹状，使作品外观既层次丰富，又谐调有序。并且，琴体依古法制作出断纹，使得本作品体现了古琴历史的久远和文化的厚重。故，藏琴益藏精品，更益藏名家之精品。亲斫系列倪琴选材皆选自百年以上珍品木材，更有孤品琴材出自明清时期。济南羽钥古琴琴谱
倪诗韵还在读小学时，一次中午放学回家，小诗韵听到有人家收音机里正在播放曲子，音色古朴美妙，意境静远，直击内心。小小年纪的他当即被深深吸引，他惊讶这世上居然还有如此美妙动听的音乐，令他如痴如醉不能自拔。焦急的父母沿途找来，看到了痴迷的小诗韵。作为教师的父亲并未责骂，而是告诉他这是古琴乐曲，自古以来为文人雅士修身养性之道，“琴棋书画”中的“琴”初指的就是这古琴。父亲给他讲述了三国时期诸葛孔明在城楼上以一架古琴吓退了司马懿十万大军的故事，古琴对于小诗韵有了更为神圣的魅力。无锡挑选古琴音乐其收藏价值和保值能力都要高于大多数其它同时期、同价值的物品。
倪诗韵：琴的正常音色从“清越”到“浑厚”的跨度是非常大的，可以非常“清越”，可以非常“浑厚”，但非常“清越”的音色听起来不能高亢，到非常“浑厚”，也不能够听起来很散而不聚不收，古琴音色从非常“清越”到非常“浑厚”之间存在着很多的状态。再看音质不同风格的琴，其音质有“紧实”和“松透”之分，所谓“紧实”，就是声音的质感饱满结实，发音的颗粒感小而紧密，而“松透”的音质给人以疏松宽厚的感觉，声音的颗粒感比较大而丰盈，但是非常“紧实”的声音不能让人感到焦咽不出，韵短而无味。而非常“松透”的琴也不能发音空洞，飘扬不实，只要不出现这两种状态，我们说古琴的音质都在正常的范围，从非常“紧实”到非常“松透”也可以分很多不同的状态。
古琴，是一种古老的拨弦乐器，它的历史可以追溯到公元年前的周代。古琴的形状与现代吉他有些相似，但它的独特之处在于其演奏方式和音色。古琴的演奏需要拨弦，通过拨弦来产生音乐。古琴的拨弦方式分为单指拨弦和多指拨弦，演奏时需要运用指尖的力量，熟练的演奏者甚至可以用指甲、指肚、指节等不同部位拨弦，产生不同的音色效果。古琴是中国传统文化中的重要组成部分，被誉为“国乐之父”。它在中国文化中被赋予了很高的地位，被视为一种修身养性的工具。古琴的演奏需要掌握一定的技巧和音乐知识，同时还需要具备文化素养和内涵。古琴的演奏过程不仅是技巧的展示，更是情感的流露和表达。倪琴音色苍古、音亮韵长、出音饱满，幽邃深远，致臻“奇”“古”，体现文人琴之传统。
古琴的起源可以追溯到公元的3000多年前的商代。据史书记载，古琴的发明与伏羲、神农等传说中的古代帝王有关。传说伏羲造琴是为了模仿自然山水的声响，神农制琴则是为了更好地传播教化。这些传说虽然无法证实，但足以说明古琴在中华文化中的重要地位。古琴的形制独特，长约三尺六寸五分，象征着一年三百六十五天。琴身由梧桐木或杉木制成，着天籁之音。琴面呈弧形，天圆地方。古琴的十三弦分别表示着一年中的十二个月份和一天的十二个时辰。每根弦都可以通过调节张力来改变音高，演奏出悠扬动人的音乐。古琴在古代被用作抒发情感、表达思想的重要工具，是文人雅士生活中不可或缺的部分。东莞古琴打谱
百年以上木材，其稳定性更高，出音除了以上特性外又兼具疏透古朴之美。济南羽钥古琴琴谱
如果说，市面上不太常见的款式，会在雅集中受到众位琴友的围观品鉴，那么断纹式古琴无疑会是雅集里聚光灯下的明星。自倪琴推出断纹式古琴以来，一直很受琴友们的喜欢。有别于市面上的“一眼假断纹”，倪琴断纹漆面古琴，十分古朴典雅。古董修缮里有个词叫做“修旧如旧”，倪琴在制作断纹漆面工艺的琴时也一直秉着“做新如做旧”的理念，力求让断纹漆面更自然，更古朴。这其中很受欢迎的无疑是雷音系列，其次是诗韵系列。关于断纹的科普，我们在前期已做过多次介绍。普通漆面倪琴做了断纹工艺之后，会在原有的音色上有一个较大的提升。尤其是音色坚实的古琴，做了断纹工艺之后，不仅易出音，且音色干净。非常适合喜欢声音静、润、圆、松的琴友们，这类倪琴很大的优点是声音坚实又层次丰富，干净，许多老琴都有这个声音。值得一提的是，很多琴友对老琴的理解有些片面，认为老琴都是松透、声音大的，其实并不是，紧实系倪琴做了断纹之后，才更接近大多数老琴。清、净、透，才更适合悦己的琴人。济南羽钥古琴琴谱
