自唐代以来，古琴逐渐形成了七个基本音阶，分别为宫、商、角、徵、羽、少宫和少商。同时，古琴的演奏技巧也得到了极大的丰富，如“泛音”、“按音”、“拨音”等。明清时期，古琴艺术进一步发展，出现了众多流派，如“浙派”、“闽派”、“川派”等。这些流派在演奏技巧和风格上各有特色，但都强调古琴的文化内涵和艺术价值。古琴作为中国传统文化的重要组成部分，蕴含了丰富的哲学思想和文化内涵。首先，古琴的音色悠扬、淡雅，体现了中国文化的“中庸之道”，即追求内心的平和与宁静。其次，古琴的演奏技巧强调“意境”的表现，即追求人与自然的和谐统一。倪老师从古琴创造的传说中，为“乾元”概括出十六字的琴铭：“五星之精，方舟之聚，乾坤其师，中和其人。南通古琴上弦
古琴，一种古老而精妙的乐器，以其独特的音色和深远的意蕴，成为了中国传统文化中代表性的乐器之一。在古琴的身上，映照着中国古代文人的精神世界，也承载着中国古老的音乐传统。古琴的历史可以追溯到公元000多年前的周代，而其形制和演奏方法则在不断地演变和发展中，达到了高度的艺术性和哲学性。古琴的形制简洁优雅，六条琴弦从岳山跨过龙龈，一直延伸到尾部，简洁而优雅。琴面则由一张完整的梧桐木或杉木制成，传达出一种自然之美的意境。古琴的演奏方法更是富有技巧性和艺术性。演奏古琴时，需要运用到双手的各个关节和手指的各个部位，包括左手按弦无锡挑选古琴琴谱近年来在南通市各级部门的关心和支持下南通梅庵派古琴艺术有了很大的发展，海门的斫琴艺术也声名远扬。
倪琴亲斫系列，其琴，无意于工而无不工，皆精选珍品老杉木面板，珍品老梓木底板；其漆，以鹿角霜生漆传统手工艺漆之，或以朱砂佐之或以黑推光漆之，或为之以断纹，更有臻品百纳，以小叶紫檀贴面；其配件均为老红木或小叶紫檀，更显珍贵。其声推崇大智若愚，返璞归真；至精至妙处，欲述而忘言。亲斫系列倪琴槽腹内有“海门倪诗韵制”亲笔签名。雁足上方有手制“倪诗韵印”方章一枚，“雷音琴坊”机制方章一枚。形制可选：仲尼式、神农式、伏羲式。
在前期的推文中，我们多次提到了断纹倪琴的魅力，尤其是“年度爆款，2021年很受欢迎的倪琴品级和款式是？”一文推出后，许多琴友对文中的断纹倪琴产生了极其浓厚的兴趣，不断咨询我们断纹倪琴与非断纹倪琴的区别。然而无论我们如何解释，始终无法给琴友们一个准确的答复。琴友们通过我们的解释，只知道普通漆面的倪琴做了断纹工艺之后，会在原有的音色上有一个较大的提升。但是具体提升多少？心里并没有一个直观的感受。这不，囿于**，我们美丽大方、琴技精湛的小倪老师终于空了下来，于是小编立马督促小倪老师为大家录了一期断纹系列视频，快一起来看看视频，挑选出你心中**满意的一款吧！琴人想要表现或轻或重的散、按音，或长或短的绰、注，效果都能呈现的很好，且余韵十足，久而不散。
关于古琴音色之别，我们在以往的文章中，做过多次介绍，倪琴音色分类众多，有松透浑厚者、有清越紧实者、有松透且清的、有紧实中带着厚度的琴，如何选择，取决于每位琴人的审美和演奏风格，以及演奏需求。许多初学者在初入门时适合选择松透一些的琴，因为好弹，且音色古意盎然。若指力较大，且学琴有一段时间，则非常推荐清越紧实系古琴，清越紧实系古琴对指力的练习和音色的控制能力都有很大的帮助。小编当然是建议有条件的琴友，不同音色风格的倪琴，一样来一张！诗韵系列逸品，听之，可闻其声圆润如玉，可感其韵生动绵长。久之，则形神并洁，逸气渐来。北京羽钥古琴演出
倪琴，选料制胎、合琴上漆、上弦校音……工序不下百道，良材精工历时两三载而成器。南通古琴上弦
古琴的演奏技巧主要包括右手拨弦和左手按弦。右手拨弦多使用食指和中指，以指甲甲尖拨动琴弦，产生音符；左手按弦则多使用大指和食指，以指肚按压琴弦，控制音高和音色。此外，古琴演奏中还需注意气息的运用和意境的表现。演奏者需具备扎实的音乐素养和较高的文化修养，才能真正表现出古琴艺术的魅力。古琴的起源可以追溯到中国远古时期。据史书记载，伏羲、神农、黄帝、尧、舜等古代帝王都曾用琴作为礼仪、娱乐和教化的工具。至春秋战国时期，琴已经广为流行，成为当时的“六艺”之一。早期的古琴形制较为简单，多为五弦或六弦，至唐宋时期，古琴的形制和演奏技巧得到了进一步的发展和完善。南通古琴上弦
