水墨画的特点："视点"去展现画幅的视野。这种透明法称作"移动透明法"，也称之为"散点透明法"。其实称作"运动透明法"更为准确。中国水墨画向以"面面观"、"景随人移"的欣赏习惯要求处理构图。这样可以使观画者看的较全、看的深远、看的精细，具有可望、可游、可居的视觉感受。所以中国水墨画家采取不为"自然"奴的"物为我用"观点，大胆而巧妙的运用通景法、三远法及"以大观小"的俯瞰式"运动透明"法去组织画幅中的景物、人物，从而达到使观者游目骋怀的艺术效果。然后根据物象往来逆顺的运动之势布置画面，使之萦纡起伏，气脉联贯，造成动人心魄的气象。从风格样式上看,中国画构图的基本样式是“之”字形构图。罗湖区学人物画费用
水墨画是中国独具特色的传统艺术形式。水墨画是中国独具特色的传统艺术形式之一，是中国国画的一种。它大约始于唐代，兴盛于宋代和元代，距今已有一千多年的历史，其间经历了不断的发展，提高和完善。水墨画的创作工具和材料是具有浓厚国家特色的毛笔，宣纸和墨，其作品特点也与此紧密相关。在东晋的这个时期，顾恺之就提出过了水墨画“以形写神”的一个观念，然而这个观念与中国传统的文化不谋而合，自此以后，写意水墨画就开始了以形传神的旅途。到了唐朝的时期，诗歌与书法盛极一时，踏入了较为顶峰的时代，同时，佛教也在唐朝皇帝的大力推行之下得到了很好的发展。尤其是以王维为一种的水墨画将诗歌与佛教的“禅宗”文化融进了水墨画当中，使得中水墨画的意境表现上不同凡响，不仅拥有诗情画意的美，而且意境更是有“禅意”的美。如果说唐朝是中国水墨画开始兴盛的朝代，那么，在两宋时期就是中国传统水墨画鼎盛的朝**意水墨画也是在两宋时期真正确立了在中国国画中的主流地位。龙华孔雀水墨画学习多少钱中国画起源古 代，象形字，奠基础；文与画在当初，无歧异，本是一个意思。
绘画有很多种类型，包括水墨画、油画、版画等等，而水墨画更是在绘画中占据着重要的地位，被称做中国传统绘画。从字面意思来看，水墨画就是由水和墨组成画出来的，那水墨画的特点是什么呢?水墨画从古至今便一直受到大众的喜爱，凭着对它浓厚的兴趣，非常多人学习画水墨画。水墨画的特点是什么？水墨画之所以如此出众，很大一部分原因就是它的意境，水墨画的意境讲究的是天人合一，形神合一。它的风格也是独树一帜，较基本的水墨画是没有颜色的搭配的，只有黑与白，也只需要用黑与白来表达作画者所表达的东西。
水墨画的特点：意境是构成一幅中国水墨画的灵魂，其主题的确定，构图的布局和安排，形象的塑造，笔墨及造型的处理，无不受"立意"的主宰。王维在《山水论》中说："凡画山水，意在笔先"。张彦远说："夫象物必在于形似，形似须全其骨气，骨气形似，皆本于立意而归乎用笔"。总之，中国传统绘画历来重视立意问题。水墨画的特点：对笔墨的注意。中国水墨画从立意到形象的塑造，总归于用笔用墨。谢赫在《六法》中将"骨法用笔"列为1、条。张彦远说："骨气形似，皆本于立意而归乎用笔"。中国水墨画家以写代描，把笔意墨法置于**。故使笔墨成为表达"意境"、"形神兼备"的重要条件。也称国画，中国画。墨水画是中国传统画之一。
水墨画的特点：在用笔和用墨方面，是国画造型的重要部分。用笔讲求粗细、疾徐、顿挫、转折、方圆等变化，以表现物体的质感。一般来说，起笔和止笔都要用力，力腕宜挺，中间气不可断，住笔不可轻挑。用笔时力轻则浮，力重则饨，疾运则滑，徐运则滞，偏用则薄，正用则板。要做到曲行如弓，直行如尺，这都是用笔之意。古人总结有勾线十八描，可以说是国画用笔的经验总结。而对于用墨，则讲求皴、擦、点、染交互为用，干、湿、浓、淡合理调配，以塑造型体，烘染气氛。一般说来，国画的用墨之妙，在于浓淡相生，全浓全淡都没有精神，必须有浓有淡，浓处须精彩而不滞，淡处须灵秀而不晦。国画形象的塑造以能传达出物象的神态情韵和画家的主观情感为要。南山孔雀国画学习价格
文人画的作品大都取材于山水、古木、竹石、花鸟等。罗湖区学人物画费用
水墨画：水墨画，在中国画中，以中国画特有的材料之一，墨为主要原料加以清水的多少引为浓墨、淡墨、干墨、湿墨、焦墨等，画出不同浓淡（黑、白、灰）层次。别有一番韵味称为“墨韵”。而形成水墨为主的一种绘画形式。墨是寒色，由五墨构成的画应该有寒感，它的调子应该是灰暗的。但又为何好的“水墨画”会使人有温感而不感觉它的调子灰暗呢？这是因为好画善于利用白地（空白）来与黑的寒色相对比、相调和，因而使人有介于寒热之间的温感。而且，好的烟墨并不是暗墨。凡光滑受光而反射强者都叫做明物，好墨的黑光泽如漆，故可叫做明黑，因而是不会让人有灰暗感的。罗湖区学人物画费用
