水墨画的特点：从艺术的分科来看，国画可分为人物、山水、花鸟三大画科，它主要是以描绘对象的不同来划分的。而国画中的畜兽、鞍马、昆虫、蔬果等画可分别归入此三类。国画在构图、用笔、用墨、敷色等方面，也都有自己的特点。国画的构图一般不遵循西洋画的黄金律，而是或作长卷，或作立轴，长宽比例是“失调”的。但它能够很好表现特殊的意境和画者的主观情趣。同时，在透明的方法上，国画与西洋画也是不一样的。透明是绘画的术语，就是在作画的时候，把一切物体正确地在平面上表现出来，使之有远近高低的空间感和立体感，这种方法就叫透明。因透明的现象是近大远小，所以也常常称作“远近法”。一幅完整的国画，需要使其更为美观，以及便于保存、流传和收藏，是离不开装裱的。深圳龙华风景画学习费用
现代水墨绘画的作者则继承了前辈们的反传统激情，面对当代都市文明与世俗文化，使得当代画家进入到了一个无处可逃的精神境地：现代高科技的发展和传媒的普遍推广，即使在较偏远的山区，明星扭捏作态的彩照和无病**的流行歌手仍然充斥耳目，面对如此的世俗文化，当代水墨画家冷静沉思和清醒的抉择，在不无焦虑的精神状态下继续着对传统水墨的质疑和扬弃。当代人所遭受的普遍的焦虑精神困境，使得水墨画创作者通过绘画来面对当下社会现实文化问题。因此，当代水墨画作品有别于传统绘画中贫弱无力的精神形态，而是强势地直面人生，诘问世风，考量价值和追求真理的精神形态。龙华学人物水墨画价格我国素有“书画同源”之说。
古代水墨画的特点以及六种绘画方法：古代水墨画的特点有六种绘画方法也叫绘画六法；是由5世纪的画家及艺术理论家谢赫所著，并记录在其著作《古画品录》的序论中，当中提及古代水墨画的特点，六种绘画放法如下：气韵生动是也，一种说法指其意为传神，此外亦有指表达画家人品或使用画笔及墨水的技术要精湛的说法。骨法用笔是也，即用画笔的技巧在表现钩线点戳时要有"骨力"，这和当时书法和绘画密不可分的关系有关。应物象形是也，即感受物体的结构再描画出物体的形态。随类赋彩是也，即因应物体的本身色彩而在作品中加上适当的色调及表现出层次感。经营位置是也，即对作品构图、深度的思考。传移模写是也，即对自己的草稿作增加删除后再画一次才能完成作品，此外亦有对古人作品作出模仿摹制作为学习的意思。
宋朝水墨画的特点：在分类上宋代绘画分科更加细致、专门。宋徽宗时期办画学，分为佛道、人物、山水、鸟兽、花竹、屋木6科。《宣和画谱》著录藏画，则分为道释、人物、宫室、番族、龙鱼、山水、畜兽、花鸟、墨竹、蔬果10门。孝宗乾道三年(1167)著成的《画继》辑录画家时，则分为仙佛鬼神、人物传写、山水林石、花竹翎毛、畜兽虫鱼、屋木舟车、蔬果药草、小景杂画等8类。这些现象反映了绘画表现范围的扩大和题材分工的细致、深入。人物画在反映现实生活中有了大幅度的进步。从唐代以画重大历史事件和贵族生活为主，扩展到描绘城乡市井平民生活的各方面：如卫贤(传)《闸口盘车图》、王居正《纺车图》、张择端《清明上河图》、苏汉臣《秋庭戏婴图》、李嵩《货郎图》、朱锐《盘车图》、阎次平《牧牛图》和无名氏《耕织图》、《耕获图》、《柳荫云碓图》、《江天楼阁图》及见于记载的高元亨《从驾两军角抵戏场图》、燕文贵《七夕夜市图》等,都显示了画家视野的扩大和对现实生活的兴趣与热情。墨即是色”，指墨的浓淡变化就是色的层次变化，“墨分五彩”。
水墨画，顾名思义就是水和墨（黑与白）所作之画。用墨做主原料，加入不同分量的清水勾兑成不同的浓度，总体分为原墨一浓墨一重墨一淡墨一清墨五层次，也称为浓、淡、焦、干、湿。水墨画作品全部用墨色来画，不添加其他色彩。以笔法为主、充分发挥用墨的技法，描绘出不同浓淡（黑、白、灰）层次。“墨即是色”，墨的浓淡变化就是色的层次变化；“墨分五色”，意思是五彩缤纷的颜色可以用不同层次的水墨深浅度来实现。水墨和宣纸的相互洇湿渗透，易于表达似像非像的形态特征，这种意象效果能让人产生丰富的遐想。因此，水墨画有一种独特的韵味，称之为“墨韵”。墨可分作墨、淡墨、浓墨、极淡墨和焦墨五墨，即焦墨（原墨）一浓墨一重墨一淡墨一清墨五层次。深圳龙华风景画学习费用
墨是寒色，由五墨构成的画应该有寒感，它的调子应该是灰暗的。深圳龙华风景画学习费用
浅谈现代水墨画的风格特点：随着主体意识的觉醒与增强，随着现代社会文化批判对自身的反思，水墨绘画的创作由陈述带有强烈政策色彩的集体意识转变为作者自身对生命经验的个性表达，同时继承传统文人绘画重内心情感表述的特点。但是，与传统文人画遁世逍遥，洁身自好的心灵独白不同的是，当代水墨画创作则是建立在对现实弱势群体的关怀，对世俗的不公现象的鄙弃，所有的情感的宣泄都来源于作者对现行社会种种现象的切身体会和深刻思考。由此而产生的对当代社会文化的诘问，质疑和批判，成为了当代水墨的在审美艺术功能上的激进品质。深圳龙华风景画学习费用
