宋朝水墨画的特点：山水、花鸟画在宋代有着飞跃的提高。艺术上较大超越了唐代。宋代花鸟画家极注重对动植物形象情状的观察研究，并为此而养花养鸟。赵昌清晨绕栏谛玩，对花调色写生;易元吉深入荆湖深山，观察猿猴野生情状;韩若拙画翎毛,每作一禽,自喙至尾、足皆有名，谙熟解剖结构。宋代花鸟画家画花果草木，有四时景候、阴阳向背、笋条老嫩、苞萼后先，务求生动逼真。因而评画者视画中猫之瞳孔为竖线而指出《牡丹狸猫图》系画正午景候，农民指出名画《斗牛图》中之牛尾应下垂而不应上举的错误，以及赵佶对孔雀升墩必先举左足的论述都是要求形象真实合理。宋代花鸟画既有精工富丽，表现宫□中珍禽异木的黄氏体;也有笔墨简拔、淡彩着色，描绘败荷凫雁，富有江湖意趣的崔白、吴元瑜体;也有直接抒发士大夫情趣，专写墨竹、墨梅等的文人墨戏体。“画中较妙言山水”,由于社会的重视，山水画逐渐跃居绘画的主要地位。用中国特制的烟墨构成的“水墨画”成为中国画特有的一个画种。深圳罗湖区学风景国画哪家好
浅谈现代水墨画的风格特点：随着主体意识的觉醒与增强，随着现代社会文化批判对自身的反思，水墨绘画的创作由陈述带有强烈政策色彩的集体意识转变为作者自身对生命经验的个性表达，同时继承传统文人绘画重内心情感表述的特点。但是，与传统文人画遁世逍遥，洁身自好的心灵独白不同的是，当代水墨画创作则是建立在对现实弱势群体的关怀，对世俗的不公现象的鄙弃，所有的情感的宣泄都来源于作者对现行社会种种现象的切身体会和深刻思考。由此而产生的对当代社会文化的诘问，质疑和批判，成为了当代水墨的在审美艺术功能上的激进品质。南山孔雀国画学习费用中国画起源古 代，象形字，奠基础；文与画在当初，无歧异，本是一个意思。
水墨画的特点：以墨代色，力求单纯、明快、概括，是中国水墨画的独特创造。以墨代色的不同变化，表现各种色彩感觉，富有浪漫主义的处理特色。即如陈简斋墨梅诗中说："意足不求颜色似，前身相马九方皋"，故中国绘画注意用墨而慎于用色。中国水墨画在设色方面突破了自然物固有的约束，代之以感情的意匠色彩。就是画家在观察客观物象时，将感情移入达到"物我两忘"的境界，继之产生有我的色彩关系。这种传统的设色方法，强调在单纯、明快的对比中追求色彩的主从和谐与色彩的传染力。
宋朝水墨画的特点：宋代统治者提倡道教，修建寺观，道释壁画虽缺乏唐代那样宏伟的气势，但仍然保持了相当规模。如东京大相国寺、玉清昭应宫、景灵宫、五岳观、宝□宫及南宋临安的显应观、西太一宫、五圣庙等壁画大都出自画院名家手笔。真宗时为建玉清昭应宫，招募天下画工，应试者逾3000人，徽宗时建五岳观，大集天下名手，应诏者达数百人，可见其人才之众。宋代宗教画中出现更为鲜明的世俗化倾向。以热闹的场面、有趣的情节吸引观众，道教画中创造了大量的神□形象，不少是凭借现实人物形象画成。宋代前期,吴道子画派在壁画中占有相对地位，从现存壁画粉本《朝元仙仗图》可见其艺术风貌。宋代墓室壁画之数量、质量已不能与汉唐相比。山西高平开化寺壁画、正定静志寺塔和净众院塔基地宫壁画、敦煌莫高窟宋代壁画以及河南等地区发现的宋墓壁画等，都是考察宋代壁画的重要遗存。墨是寒色，由五墨构成的画应该有寒感，它的调子应该是灰暗的。
水墨画的特点：例如，李可染创造了深邃含蓄的“金错刀式”的线条;朱屺瞻创造厂老辣雄健的“铁干银钩式”的线条;刘文西创造了长于描绘北方人物古朴刚劲的线条;黄永玉创造了曲折多姿的“不连贯”线条;吴冠中创造了极富韵律美的与点分离的长线条;黄胄创造了具有力度美的近似面的宽线条;周韶华创造了线与面、线与色混融一体的具有面的效果的线条;富中奇创造了具有装饰美的表现乡土情结的线条;邱笑秋、宋雨桂等创造了以色彩笔触与水墨线条相融合的新线条等等。这些线条的创造，丰富了中国画的表现力与抒情功能。水墨画浓淡浑浊，色彩厚重。对于有着浓郁中国风的水墨画来说，它被视为是中国传统绘画，也就是国画的一种。深圳福田学人物画价格
而形成水墨为主的一种绘画形式。深圳罗湖区学风景国画哪家好
水墨画的准备工作：墨的颜色主要按用笔手法以及水的多少来决定，主要有淡墨、浓墨、焦墨、清墨、重墨，如焦墨一般是使用较干的毛笔蘸少量的墨水表现出的干枯的效果，清墨一般水添加较多，墨水较浅水笔较轻。古人大多只选择墨来绘画水墨画，现如今对于水墨画的看法不同，也使用矿物质、植物、金属、人工颜料来绘画，如矿物质颜料大多是石青和石绿。笔。毛笔分为软毫笔、兼毫笔、硬毫笔，而水墨画中大多使用硬毫笔和兼毫笔的使用，一般准备狼毫笔用来勾勒等使用，兼毫笔则用来上色、染色等使用，除此之外还需要准备一只斗笔，用于画一些笔触较大的树叶、花卉等，如荷花。在准备笔的时候，不一定需要准备的很齐全，刚开始准备一种或两种毛笔大中小三种型号即可，在使用完毛笔后，注意对于毛笔的清理工作。深圳罗湖区学风景国画哪家好
